「蔵会」に誘われて、参加。
場所は、駒場東大前の「麺酒論・嚆矢」。蔵会とは酒蔵の杜氏と蔵人を招いた、平たくいえば吞み会である。
「麺酒論・嚆矢で相模灘を楽しむ」と題し、数種類のお酒と、そのお酒にあった料理が出てくるという趣向。相模灘の仕込み水から始まり、7種類の生原酒を嚆矢のこだわり料理とともに楽しんだ。
「相模灘」は、日本酒に一家言ある好き者が皆、絶賛する逸品。スタッフの平均年齢が30歳代という若い作り手の情熱と、それをまとめる杜氏の久保田晃氏の酒造りは、ようやく5年目、「ようやく目指す味が出て来た」と晃氏は云う。
私の率直な感想や無知な質問を、真面目に受け止め、丁寧に解説してくれるその真摯な姿勢に、とても感銘を受ける。
今日の蔵会は、ぐい呑み持参！
杜氏の久保田晃氏は、相模灘の名入りのぐい呑みで。
久保田酒造は、創業は江戸の末期1844年（弘化元年）、黒船来航の9年前という老舗の酒蔵だ。
この久保田酒造の杜氏の予期せぬ引退をきっかけに、酒造りを任されることになった兄弟たちの若い情熱が大手とは一線を画す高品質な酒「相模灘」を造り出している。
モノづくりに一番大切なこと
それは、"情熱"であることを改めて思い知らされた気がした。
彼らの酒造りへの挑戦へ心からエールを贈りたい。
嚆矢や、蔵会を企画した島津氏にも感謝。
ごちそうさまでした。
もう4、5年前になるだろうか、京都の錦市場の「有次」で一目惚れ。のどから手が出る程欲しかった...、もちろんその場は、恐れ多くて買わずに帰りました。持ち合わせもなかったしね。
そんな事を覚えていてくれたワイフの京都土産が、この「有次」のペティナイフ。
「いやー、持つべきものは良妻だ！やっほー！」
いや、まてまて、これって「料理はあんたの仕事！」という無言のメッセージ？
思い返せば、あのメカニックなダイソンの掃除機を手に入れてから、部屋の掃除は私の仕事になったのだ。
30代の頃、同僚の弟にフレンチ修行中のコックの卵がいて（今は長野県のリゾートホテルの料理長を勤めている）、彼にステーキの焼き方やタマネギのみじん切りを教わった事があった。専用のアタッシュケースに用途別に納まった彼の包丁にほれぼれ見とれていたら、使い込んで短くなったペティナイフを譲ってくれたのだ。それが初めての自分の包丁。
先日、堺雅人主演の南極料理人でも南極を離れる際に一年半を過ごした厨房でケースに包丁をしまい込むシーンが妙に印象に残った。
さて、「有次」のペティナイフ、
ならしは、長ネギをトントントントントントンっと！
いや怖いぐらいの切れ味です。
料理の腕がばれるので写真はありません。
全体のフォルムも美しいが、持った時のバランスの良さは素晴らしい！
「有次」の銘の裏側には、名前の刻印が........。
せいぜい宝の持ち腐れ！などと云われぬように精進、精進。
大事にします。どうもありがとう。
とっくに大人となった今でも駅弁は大好きである。
中でも地元横浜が誇る駅弁は、何と言っても崎陽軒の「シュウマイ弁当」である。出来立てのまだご飯がほんのり暖かい弁当も旨いが、すっかり冷めてしまってもおいしいのだ。特にこのご飯が好きである。昔ながらの木の折り箱は、適度にお米の水分を吸収し、ご飯をおいしくするようだ。20年以上前だったか、パッケージが一新されプラ成形になったことがあった。売り場で愕然とした私は本気で崎陽軒に抗議の電話を掛けようかとまで考えた。ふたを開けるとやはり水分が水滴となり蓋がぬれているのだ。残念に思った。今でこそ、間伐が森林の育成には不可欠であるという正しい情報も浸透して来たが。当時は森林伐採には悪者イメージしが強く、木の折り箱は、コストも環境にも悪いとの風潮があったのだろう。しかし、うれしい事にいつの間にかこのパッケージは姿を消すのである。
崎陽軒のシュウマイ弁当
東京駅で購入したものは、江東区大島の工場で作られていて
紙製のフタ、ヒモの代わりにポリのスリーブで止めてあった。
長野県諏訪の友人から贈っていただいた「五郎兵衛米」を
鋳鉄、ホーロー引きの重たい鍋で炊いておにぎりにしました。
うまかった。ごちそうさま。
愛用のおひつは、岩手の南部桶正さん作。須田二郎氏の木のお皿と。
かみさんの留守に、気分は弁当男子！
"玩物喪志"は書経の言葉ですが、実は私は、書籍「バンブーロッドのいま／渡渉舎」の最終章に出てくるエッセイを読み感銘を受けて拝借したもの。
この分厚い（厚み80mmはある！）本は、友人の陶芸家で、フライフィッシャーマンでもある久保田信一氏から偶然お借りしたもので、文字通りフライフィッシング用の釣り竿作り（中でも竹でつくられたもの）に魅せられた人々の記録であり、その筋の人々には垂涎のライフスタイルが綴られているという代物です。
蒼々たるロッドビルダーやユーザー諸氏の蘊蓄が並んだ最後に"玩物喪志"というエッセイが何とも絶妙なタイミングで登場する。
そのエッセイは筆者自身が、ある田舎のひなびた宿へ向かう途中、駅まで迎えにきた宿の軽トラックのラジオから聞こえてきたクラシック音楽の調べと、その風景がシンクロして、ジワリと目頭を熱くするところから始まります。
東京に戻った筆者は、それまで縁のなかったクラシック音楽を聴きまくる、さらに独身という身分を存分に活かして、オーディオマニアへの道へ邁進していきます。
原音に忠実な音を求めて、終わりのないこだわりの世界を放浪して数年を経たある晩。クラシックファンの同僚と音楽談義に花を咲かせ数件飲み歩いた末に、深夜、その友人の部屋へたどり着く。その部屋でおもむろに同僚がかけた小さなカセットから流れてきたグレングールドのピアノの音色が琴線に触れ、あの旅での感動が蘇るのである。
うーん、参った。
わかるねー。「モノに心を奪われて、志を忘れる」感動の本質は音楽にあったんですねー。
でも通り過ぎてこそ気付く事もあるのではないか。そんな身の回りの"玩物喪志"な出来事を探して書いてみようと思います。
ごくごく身近な人くらいしか...、いやいや、それも最初だけは読んでくれるかな？
その程度を想定した無責任編集です。乱文ご容赦ください。